エルヴィス

エルヴィスは、歴史としてスタンダードメロディとして映像でモノマネでも知っている人でした。でもそれは堅太りしたもみ上げのある変な衣装を着た人として。 でも若いエルヴィスはかわいいですねー。あのダンスも画期的だし、やっぱり時代を作ったスーパースター。映画には出てこないけど、相当なトレーニングや創作の苦しみなんかもあったと思うし、享年42は若すぎる。でも健康的な生活を送っていたら生み出せない何かがあるんだと思う。

エルヴィス役がすごーくかわいくて、大正解！本物は、太ったおじさんというイメージしかなかったので、なんで人気があったのかわからなかった。死んだのが40そこそことも思えなかった。今回、映画で見て、黒人と一緒にいたから、音感が身についたのだとわかった。確かにあのリズム感は、真似して身につく物ではないので、納得。戦争が終わって、新しいものを求めていた時代にマッチしたんだろう。 でも、どんどん時代は進み、新しいものが出てくる。時代に取り残されてた感じを持ってたけど、最後のコンサートで、みんな恍惚としてて、実際に見たら違ったとかもしれないな。

歌に目覚めるエルヴィス少年から42才の若さで亡くなるまでを描く。夢を追う少年を支えるのは剛腕マネージャーのパーカー大佐はトム･ハンクス。太々しくもしたたかだ。 売れるまでの二人三脚からこじれる関係性は早くして亡くなったスーパースターの半生でよくあるパターン。エルヴィスもか。晩年薬物に頼ってしまうところも共通している。 愛娘リサ･マリーも2023年1月12日に心臓発作で逝去している。スターには謎も多い。 2023.3.26

バズ・ラーマン監督の美意識はダイスキではあるが、 長時間楽しむには無理を感じる。 飽きるのだ。 アメリカ、いえ世界でも最高のソロシンガーの一生と、 その家族や取り巻きを描こうとすれば短時間で描くのは 難しいが、途中で退屈。 つくづく脚本と演出のバランスが長編には大切かがわかる。 （時間を確認したら、なんと残り１時間もあるとのけ反った。 でもまだ観ていないエピソードがあるような気がする。 死ぬ前のエルヴィスは肥っていた印象だがオースティン・ バトラーは美しいまま。 仕方ない、オースティン・バトラーがどのように肥えて いくのか観るしかない。） スターが果てる定番の、名声に溺れ酒と薬と性欲に堕ち、 それに加えて搾取するマネージャーに弱味を握られる。 その必要な描写も、なんだか辛い。 エルヴィスを思えば豪腕マネージャーは癌でしかないが、 作品はそのマネージャーを排除しない。 ドキュメンタリーではない映画として観客はエルヴィスの 肩を持ってほしくても、作品が癌の味方をしている。 しかも演じるのはトム・ハンクス。 イヤな奴だが、トム・ハンクスの演技に人の哀しみが滲む。 なんだか、どう解釈していけばいいのか、イヤな気持ちに なった。 始終オースティン・バトラーがセクシーだった印象。 そんな美意識高も監督のお得意技。

上映時間が長いので気合いを入れて観に行きましたが、エルビスに興味があったなのか長くは感じませんでした。 ただミュージシャンの映画でハッピーエンドな映画が思い浮かびません。 エルビスの亡くなった時のニュース等は記憶に残っています、肥満で若い頃のイメージは無かったと言っていたと思います。そしてミュージック・ビデオは流れていなかったと記憶しています、ジョンレノンの時は「スタンドバイミー」でしたが。 ハッピーエンドのミュージシャンの映画を観てみたいものです。

エルヴィスのファンだったので とりあえず観ておこう…と あまり期待してなかったけど、 予想以上に素晴らしかった！ 　 ２時間40分の上映時間に 恐れてましたけど… 全然長さを感じなかった。 それだけ、テンポが良く 観やすい映画です。 　 まぁ映画なので、作ってる所は あるけど、それでも良くまとめて ある作品だと思う。 黒人の音楽を白人が歌う そしてそこにROCK生まれた。 黒人の服装 黒人の音楽 黒人のダンス どれも差別の時代に 飛び越えた先に生まれた スーパースターだとよく分かる。 そして今の黒人音楽のラップや ヒップホップを、 映画の中でエルヴィスの歌声に おりまぜているのが スゴく良かった。 どうだろう… もしエルヴィスがまだ生きていて 今の新しい黒人音楽を聴いたら 彼はまたヒット曲を作って いたのではないだろうか… 結局死去の原因は 正確には言ってないが… ドラックであるならば それでもラスベガスでの ライブの歌声を聴くと あそこまで声が出ている事に驚く！ ダンスによってスターになったのだはなく 伝説のTVショーで歌った 「If I Can Dream」もそう やはり素晴らしい歌唱力があり ファンを楽しませるサービス精神 まさにスターなんです。 映画でも最後には立って歌えなかったと 言ってますが それでもあの歌唱力は凄い。 いい映画でした。 バズ・ラーマン監督 オースティン・バトラー ありがとう。

黒人居住区で産まれ育ったエルヴィスは、その環境が生み出したミュータントだった。そして、その異能を見出したのがパーカー大佐である。かくして二人は瞬く間に全米を席巻する。だが、エルヴィスは、敏腕だが強欲なマネージャーである大佐に辟易し、以降彼らの葛藤が、エルヴィスの後半生に暗い影を落とす。ライヴ・パフォーマンス場面が白眉である。臨場感・迫力に圧倒された。エルヴィスを演じたオースティン・バトラーは、その難役を見事にこなした。また、パーカー大佐に扮するトム・ハンクスは謎めいた怪人物を禍々しく演じている。このキャスティングで、本作の成功の半分はほぼ決まったと言ってもいいだろう。さらには、煌びやかなギミックを駆使してテンポ良く描くバズ・ラーマンの演出が残り半分であったことは間違いない。

いまさらプレスリー？と思いながら観に行ったが良い意味で期待を裏切られた。 オースティン•バトラー大熱演、トムハンクスも嫌らしさ満開。 かつてデビッドボウイが”スターとは不幸の総称”と言った事がまたしても甦った。 内容的には観ていて辛い事が多く、シニアが多い会場では鼻を啜る音もあちこちで。 でもエンタメ感は最高。奥行きある映像、ストーリーの掘り下げ方も秀逸。またあの時代の音楽と現代のヒップホップ等の融合にかなり盛り上がった。 ひっそりとエルヴィスのファンになって映画館を後にした。

この映画には、キング牧師、ケネディの暗殺がエルヴィスにどれだけの影響を与えていたのかが重要シーンとして盛り込まれており、予想してなかったので、安倍さんの銃撃事件とオーバーラップして脳が疲弊してしまった。ほんとは、この事件のPTSD感を切り離したくて映画館に来たのだが、真逆な展開になってしまった。キングオブロックンロールは、世界の覇者でもなんでもなく、最後まで自由のないただのカナリアだった。帰りの気分は重く、ただただ彼の言っていた言葉が耳にこだましていた。 「足のない鳥がいた。足がないから着地ができず、羽を益々拡げ、飛び続けなくてはならない。地上に降りれば死んでしまう。俺はそんな鳥だ。ずっと飛んでいなくてはならないんだ」 彼の自由を奪ったものは何か。ゴスペルに囚われ、神様愛をください、恍惚と歌い叫び依存していく。彼は自らすすんで自由を手放していった。多かれ少なかれ、人間は何かに依存して、自ら檻に入っている。これは他人事ではなく、終始、自分自身とシンクロする内容だった。

宣伝と評価で見に行きました。音楽に詳しくないし、歴史もざっくりとしかわからないです。ただ、現地の近くに滞在していたことがあるので、人種問題に対しては少し敏感かもです。なので、物語始めの白人少年が教会でゴスペル聞きながらトランス状態になっているシーンに衝撃をうけました。肌の色で差別があった時代に見た目は白人だけど、中身は全く異なる、そしてそれを批判されても歌とダンスで跳ね返した姿に改めて自分らしく生きる勇気をもらいました。この時代に生まれてこの音楽を作り出した奇跡の人だと思いました。 あと、物語の流れはよくある話だと思いますが、話し手のトム・ハンクスの演技力はすごいと思いました。なにがエルヴィスを殺したのか?観客やフアンからの愛によって殺されたと、自分は納得しました。なるほど。エルヴィスのステージはいつもすごくて始まると彼に興奮と幸福感を与えるけど、終わると孤独と虚無感になってしまう。あんなの繰り返していたらそりゃあ寿命も短くなってしまいそう。とにかく予想以上の映画でした。

オースティンとトムハンクスに拍手❕❕❕ 俳優人が本当に素晴らしかった😭👏 プレスリーをそれほど知らない年代なので、これまでもみあげとフリンジパンタロン衣装で太ってる時の映像でしか知らなかったが これほど革命を起こした大スターでこれほど才能と反骨精神と愛を持ち合わせていた人だと思ってもみなかった。彼がファンの間で今でもキングと呼ばれている理由がわかりました。 映画としても最高でした。音楽が絶え間なく鳴り響き 少年時代の音楽との出会いや母親、大佐との関係、スターになってしまった彼の栄光と悲劇をスピード感をもって見事に表現されていました。衝撃と圧巻の映画❕❕ 音楽を通して人種差別や国の圧力など色々なものが詰まっています。 出来れば多くの方に観て欲しい映画です。

　7/6 109シネマズ湘南 　名前こそは知っていても、本人をよく知らないので映画で教えてもらいたく鑑賞しました。 『ジュディ〜虹の彼方に〜』であのオズの魔法使いの女の子を良く知ることができたので、今回もよろしくお願いしますと。 　本作はプレスリー本人よりも、トム・ハンクス扮するパーカー大佐の視点がメインなのがポイント。 優れたエンターテイナーに巣食う守銭奴の存在は、時代も国も関係ない事を実感しました。 思い起こせばトム・ハンクスの悪役を観るのは初めてかも。 凄まじい演技でしたよ！

「栄光の光と影」、「きらびやかな成功と代償としての孤独」というこの手の伝記映画にはお決まりの筋立てを、実力のあるキャストと派手な演出で彩る。成り上がりからの栄華、そこからの挫折そして再生という流れを丁寧かつテンポ良く描き、クライマックスのライブシーンは圧巻だったのだが、そこから延々と地獄めぐりのような展開が続く。例えば引き合いに出されるであろう『ボヘミアン・ラプソディ』のように映画と実人生を切り分け、脚本として大胆に切り取ってしまえば非常に綺麗な構成でまとめられただろうに、本作はそれを許さない。観客を熱狂の渦に巻き込んだライブは、即座に反転しその熱でエルヴィスもろとも観客を焼き殺しにかかる。 ひたすらに搾取され酷使されるエルヴィス。そこから脱しようと幾度も試み、それは一時成功したかのように思わせるのだけど、すぐさままた搾取の網に絡め取られる。エルヴィスを搾取する「悪」は表面上はトム・ハンクスであり、中盤の非常にいいタイミングで「成敗！」となりそうなのだけれど、やはりそのような「物語」を本作は許さない。エルヴィスはこれまで以上に過酷な生き方を迫られ、まるで生き人形のように人間らしさを失う。と同時に、序盤は愛嬌さえあったトム・ハンクスも悪魔のような存在と化してゆく。そしてドラマは無く、エルヴィスはひたすら受難の道を歩み、その短い生涯を終えて映画は幕を閉じる。 フレディ・マーキュリーの生涯をこの上なく美しく語ってみせた『ボヘミアン・ラプソディ』と異なり（その手法に賛否両論があるのは当然であるが）、『エルヴィス』はエルヴィス・プレスリーの生涯をひたすら悲劇として語ってみせる。それはさながら殉教者のようであり、それは少年時代のエルヴィスがゴスペルに魅了され、歌手への道を歩むという展開と呼応していよう。 映画はエルヴィスの末路を省くことなく描く。最後のライブシーンはやはり見事だったが、彼の悲劇を目の当たりにしてきた我々観客は感動などできるはずもない。映画内のファン達とそれを見ている映画外の観客との間に決定的な温度差が生まれ、何とも居心地の悪い思いを抱いたまま映画は終わる。作品はその最後にエルヴィスを殺したのは「愛」だと嘯くが、ならばその「愛」を送りし殺人者は、当時の熱狂的なファンに留まらず、序盤から中盤にかけてエルヴィスが成功していく道行きに魅了され、その音楽に当時のファンと同じように身体を揺らし、伝説のスーパースター「エルヴィス」の誕生を寿いだ我々でもあるということなのではないか。まさに映画を観ていた我々こそがエルヴィスを殺すことによって、幕が下ろされるのである。かくまでに残酷な映画体験があるだろうか。 中盤までは無邪気に「今度エルヴィス・プレスリーの曲を聴いてみよう」と思っていた能天気な思いは消し飛ばされ、映画を観終わった今は音楽に対する嫌悪感と罪悪感と虚脱感が残るのみである。これこそが狙いであるとするなら、本作はこの上なく残酷であると言わざるをえない。