エディントンへようこそ

さすがはアリ・アスター監督！ものすごい映画が完成しました！ ある意味、現代の闇を暴くホラー 日本でもマスク警官が横行していた2020年が舞台 次から次へと想像の斜め上をいくブッ飛んだ展開に終始釘付け！ 「何でそうなっちゃうのよ〜」と思いながらも、決して観客を置いてけぼりにしない。ホアキン・フェニックスの説得力もすごい！ 思い込みが空回り。 それぞれの野心や嫉妬が渦巻く中で 味方でなければ敵。正義でなければ悪。白でなければ黒。 お互いに都合の良い言い分を無理に通そうとするから争いになる。 名探偵コナンばりに「真実はひとつ！」と決着をつけたがるのは、4年に一度二者選択を迫られる2大政党のお国柄だから？？ そういえば…子どもの頃に見たアメリカのホームドラマ『ファミリータイズ』でマイケルJフォックス演じる主人公の政党ネタが衝撃でした。 保守党だの共和党だの言うだけで、大爆笑。 （日本みたいに政党が多すぎても政権争いで不信感が募りますが;） 通りを挟んで敵と味方に分かれる内戦も 【共存】の二文字さえあれば。。。 無理に片方に取り込もうとするから悲劇が起こる。 じゃあ、なぜ“正しい”を一つに決めないといけないの？？争わなくてはいけないの？ 答えは簡単。 一番得をするのは誰？ 相手を危険分子だと決めつけるスピーチは湾岸戦争の介入とダブったし 責任転換や矛先のすり替えは、関東大震災のデマがよぎりました。 そもそもアメリカは多民族国家だけれども、日本でも様々なカテゴライズで括られることがある。 それらへの偏見、先入観、バイアスかけ放題なところに問題が… ヤバくなったら責任転換。 後半、いよいよカオスな展開になるのですが、ひどい仕打ちを憂いている暇も無くどんどん話が進むので、気持ちが追いつかない。 アドレナリンだけがドバドバ放出されて 「こんな風に巻き込まれていくのかも。」と戦慄しました。 （自分の言ったことのしっぺ返しは面白いけど） 動画は瞬く間にあらぬ方向へ広がり、切り取られて別の意味を持つ。 マスクを着けたい人はつければ良い。 ただ、マスクをつけなくても良いと言う人に無理強いするのは争いのもと。 「嘘つきは泥棒の始まり」って昔から言うけれど、今や「正義は暴力の始まり」なのかも？ AIのフェイク動画まで混ざって溢れる情報を、どう読み取って何を信じるのかは自己責任。 コロナは終わったわけではない。

というくらいのクライマックス。360°に回るカメラが観客の皆さんも「撃たれるかも」の臨場感に連れて行ってくれます。そもそもホアキンとエマの夫婦なんて怪し過ぎる。しかしこの危うさこそ、この映画の魅力なんだろうな。アリ・アスターもＡ２４もこの映画で、実力派の名称を不動のモノにするのでしょう。 不信の園にようこそ。あなたも先住民との共存と境界の町に。ヒスパニックが市長で、前の保安官は黒人でした。白人至上主義の裏仕事は、夜こっそりやれば バレません。市長の対立候補の選挙カーは、何故かパトカーの公用車をデコります。 マスク警察と薬害ワクチン業者に守られてアメリカ🇺🇸は、かくして自由ではあり続ける。夜のベットでも銃砲の引き金から指さえ手離さなければ、ね。 でもそんな国、嫌だ〜♪

コロナ禍の息が詰まるような状態と、保安官の行き詰まっていく過程が面白かったです。町を守るはずの保安官が民衆から罵倒され、愛してる妻には心が通わない様子に努力するさまは、引き込まれるものがありました。終盤の銃撃戦は保安官の鬱憤した感情が重機に表現されていて、笑ってしまうほど良かったです。保安官の最悪の終わり方もいろいろ考察できて面白いです。あとA24作品のチ○コもろだし率は高いと思いました。多分、ソフト版ではカットされる上映特典？

最初は妻に拒絶されたことで、もう全部がどうでもよくなったからの暴走かと思ったが、コロナによる高熱がみせた幻想にも感じた。どっちにしろ、殺人の捜査が杜撰過ぎるし、これでおっさん捕まらず、市長になったことが現実なら、はい？っていう内容だし、SNSやら、都市伝説やらを混ぜ込み過ぎて、ネット映像観させられてる気分になった。結局SNSの情報を鵜呑みにするのは危ないぜっていう啓発動画なのか、ヤバイカルト教団の映像なのか分からん内容。ただおっさんのエゴに巻き込まれて、ガイやマイケルがスゲ〜不憫だと感じた。

社会風刺を超強烈に表現し面白いはずなんですが、 何も残らなくて自分でもびっくり。 心身共に元気な時に観るともう少し違ったかな。 先日観た、社会問題をぎゅっと見せたPTAのワンバトルアフターアナザーの圧勝さを実感しました。 あれは醜さあふれる世の中で人間の愛の美しさが光り、笑って観れてとても深く感動しました。 しかしこの作品は醜悪さに終始。とても疲れた。 アリ・アスターなので胸糞なのはわかってたのですが‥。 ホアキンの酷い役もボーから続くとちょっと食傷。 特に主人公ジョーとルイーズ母の醜悪な人間性。 妻ルイーズの父による性的虐待疑惑（人形を作り始めた時期と一致するならおそらく10歳から）を知った時の反応と行動。 そしてずっと知ってたルイーズ母の最悪さ。 ‥‥とても笑えず、耐えがたく、嫌悪のみ。 ジョーのいい所はすごい生命力と射撃だけか。 射撃もマイケルの方が上手でしたね。

マスク厨も反マスク厨もウンザリなんですが、劇中で保安官がマスクせずにスーパーに入ろうとする住民を排除するスーパーとマスク派の市長に激怒して、人間扱いしろとキレるのだが、反マスクに突入される方も人間扱いして欲しいと思った。 後半は一線を超えてしまった陰謀論者保安官の思う通り世論に認められエディントンが完璧な都市に変わって行くのに市長になった保安官はどんどん酷い目に遭っててアリアスターって意地悪だなぁと。最高に良かったです。 そして完璧な都市エディントン。率直に言って地獄ですが、実際の世の中も完璧な都市に向かいつつあるのが笑えない。

12/13 シネプレックス平塚 　コロナ禍の3年前、保安官ジョーのようにマスクなんてなんの意味も無いと考えていた私とパートナーは電車内で団欒していました。 すると前に座っていたご婦人が立ち上がって、我々に恫喝してきた出来事を思い出しました。 志村けん、岡江久美子の死、ロックダウンで閑散とした繁華街、マスクと消毒液を求める人々、ワクチンに向けられた黒い噂、これらがたった5年ですっかり過去のものになりました。そして本作を観るとあの時が懐かしく思われるんですよねぇ。 　前作『ボーは恐れている』からホラーというよりかは、不条理系にシフトした感がありますが本作もそんな感じ。ただクライマックスの畳み込み感は好みが分かれそうです。 毎回アリ・アスター作品で言っている事ですが、小林真里さんの解説までがワンセットなのでパンフはマストバイで！ 　

アリアスターの性格の悪さが全開でマジ最高でした。映画にファンタジーや救いを求める人には向かない気がする（そんな人は観に行かないだろうが）。同じようなテーマのPTAのワンバトル〜が甘く見えてしまうほどダークで乾いた笑いに引きずり回される、ネガティブ・ジェットコースター！　映画館を出ても、映画とさほど変わらない世界が広がっているアメリカの人たちの暮らし、なかなか辛い。チャップリンの言葉、「人生はクローズショットで見れば悲劇だが、ロングショットで見れば喜劇なのだ」を思い出した。

アリアスター曰く、 銃をスマホに持ち替えた西部劇。 確かに至る所に出てくるスマホ、スマホ。 我々はもうサイボーグだ。 人間の身体とスマホで1セット。 いろんな人たちの行動がそれぞれに正しくもあり間違ってもある。 それらがてんこ盛り皮肉たっぷりで胸焼けがするほどに。 銃の音がデカい。不快に響く。 耳にこびりつく不快感。 アリアスターの映画はただ明日への希望を胸に満足させて帰してはくれない。 ラストで煌々と光るデータセンターだけがこの街の未来を知っているのだろう。

今作が初アスター。 見る前から嫌な映画職人というイメージがあったが、実際見た感想としては全くそのとおりで非常に満足した。 予告ではジョー保安官(ホアキン・フェニックス)とテッド市長(ペドロ・パスカル)が市長選を戦う話かと思っていたが、あまりそういう雰囲気ではなかった。 物語の軸は陰謀論やSNSに振り回される人々で、コロナ禍のマスク付ける/付けない論争から最終的にテロリスト襲撃までなだれ込む展開は大胆でけっこう好き。 お気に入りはテッド市長と終盤のテロリスト。 テッド市長は悪人ではないが、外面の良さに比べて息子への当たりが妙に強いなど端々の言動で何となく嫌な奴に見える。特に選挙CMのいけ好かない感じは絶品で、PR映像としてはパーフェクトなのに全く応援したい気持ちが湧いてこなくて感動する。これは本当に凄い。 色々あってエディントンに乗り込んでくるテロリスト達は断片的な背景や思想しか見えなくて不気味だが、飛行機の中で「やってやるぜ〜」的にアップをしている場面が妙に可愛くて微笑ましい。 終盤、テロリストの仕掛けた爆弾が、こんなに！？というくらい迫真の大爆発を起こすので、思わず笑ってしまう。 この爆発を契機に一気にラストまで駆け抜けるので、ここから先はメチャクチャやるぞ！という意思表示ではなかろうか。 エンディングの着地は、こんなに嫌な終わり方があるのかと絶句を一周してうめき声が出た。 総じて「嫌なもの見たな」と「結局なにを見せられたんだろう？」という思いは否めない。 しかし「パンデミックはあるが、それはこの町とは関係の無い事件だ」と言うジョーの言葉には、けっこう牽制されるものがあった。

正直、観終わってすぐに「面白かった」「つまらなかった」と言える映画ではなかった。 嫌悪というより、まず残ったのは違和感。 そして少し時間が経ってから、その違和感は「空虚さ」という言葉に近づいていった。 終盤、何が起きているのか分からなくなる。 だがそれは説明不足というより、分からなくなるように作られている感覚に近い。 ジョーを狙撃した集団が何者なのかは最後まで確定しない。 国家でも思想でもなく、実体としてはブラックウォーター的な傭兵に見え、 一方でSNS上の振る舞いや言説はアンティファ的にも見える。 暴力の中身と、それが語られる言葉が意図的に分離されている。 重要なのは、彼らが「撃ったあと」どう扱われたかだ。 この映画では、彼らは明確な敵として処理されない。 追及も断罪もされず、行為だけが残り、主体は物語から消えていく。 代わりに前面に出てくるのは、「誰が正しい側だったか」という語りである。 象徴的なのがブライアンの行動だ。 彼は携帯で映像を撮り、「俺が保安官を助けた」と宣言する。 これは内面的な贖罪や友情の回復ではなく、 出来事をどう語るかを先取りする行為に見える。 助けたかどうかよりも、「助けたという物語」を押さえること。 行為より記録、感情よりポジションが先に立ち上がる。 その構造はどこか滑稽で、最後まで「笑える感覚」が消えなかった。 実際に笑うわけではないが、 現実があまりに歪で、笑いの形をしてしまっている瞬間がある。 だから悲劇として泣かされることも、 怒りに収束することもない。 結果として残るのは、解決も救済もない空白だ。 この空虚さは評価というより状態で、 これから現実の出来事や言説に触れるたび、 意味づけが増えていく気がしている。 反証が出てくれば変わるかもしれないが、少なくとも今はそう感じた。 『エディントンへようこそ』は、 敵を描く映画でも、正義を断罪する映画でもない。 暴力が誰のものでもなくなり、語りだけが残る世界の感触を、 不快なほど静かに残す作品だった。