犬王

犬王(アヴちゃん)の歌が凄すぎ声域どうなってんの。 視力を失ってなお色鮮やかな友魚の「視界」、スピード感、構図、躍動感、勢いを出す為の線の荒さや単純化など、アニメならではの表現が上手くてとても良かった。 ステージも応援上映で拳を突き上げてコール&レスポンスに参加したくなる熱いロックだった。腹に響く映画館の音響でこそ聞きたいし、4DXか舞台化してほしい。なお、ステージシーンで同じ作画を何回も繰り返すのはハードロックやメタルの特徴のしつこい「リフ」を表す為に敢えてしたのかと推測。 音楽では和楽器、とりわけ琵琶をもっと前面に出して欲しかった。舞台装置は当時の職人の技術で現代風演出をやっていた一方、音楽はギターが出過ぎて当時の楽器の存在感が薄いと感じた。 あと、「二度と同じ舞台はやらない」と言っていたのに「鯨」で観客がコール&レスポンスできたのは何故か疑問に思った。 琵琶法師たちが一堂に演奏している千人琵琶や琵琶の法要は淡々とした強さと独特の抑揚に圧倒された。

魂は生き続ける。 友情と、その疾走。 我々はいつの時代もお上や強欲な者達に従わされてきた。 その普遍的なテーマを和風ロックで繰り広げる時代劇。 浮世絵が動き出したかの如く、その絵世界に眠気がすっ飛んだ。 もしかしたら、と既視感のあるシーンも浮かんだが、友魚と犬王の数奇な運命と友情に魅了され続け、時を忘れた。 本年私が観たアニメーションの推しはディズニーの『ストレンジ・ワールド／もうひとつの世界』だが、ゴールデングローブ賞アニメーション部門にはノミネートされず、 その分まで「犬王」が受賞できるよう祈りたい。

室町時代、壇ノ浦の漁師の子だった琵琶法師と猿楽の家に生まれた異形の少年が出会い、成仏出来ない平家の魂について謡い踊り始める。やがて二人のパフォーマンスは民衆の熱狂を呼ぶ。だが、南北朝統一を図る幕府は彼らの弾圧に踏み切る。題材をはじめ画、音、すべての要素が日本ならではのものである。友魚の声：森山未來、犬王の声： アヴちゃん、脚本：野木亜紀子、キャラクター原案 ：松本大洋、音楽：大友良英。皆、素晴らしい仕事ぶりだと思う。