ダンケルク（2017）

『ウィンストン・チャーチル』を観た流れで、この作品も観た。セットで観るとかなりわかりやすく、表と裏というわけではないが、より深まった。 確か、この作品は、高さ18m横幅26mのスクリーンがある映画館では、フルサイズで上映され、迫力が半端なかったと聞いたような、、、 それはそうかもしれないが、迫力を楽しめるような題材ではない。よりリアル感は増すのかもしれないが、リアル感は脳が作りだす。 きっと戦争は、無機質な鉄の塊より、人が狂っていく醜さのほうがよっぽど怖い。責めるとかそういうことではなく、ただひたすらに怖い。 そこをしっかり感じとれる作品ではあったと思う。

ノーラン作品らしい映像体験を楽しめる作品としてIMAXで観るにはとてもマッチしていて迫力がありとても良かったように思う。とくに銃弾の音は迫力があり自分が戦場にまでいるような感覚になり作品に没入する事ができる。作品自体初鑑賞だった為IMAXかDolbyかで迷ったが、今から見るのであればDolbyの方を選択すれば、さらに作品を楽しめるような気がした。 台詞が殆どない為いかにこの作品に没入し、自分が一人一人の兵士の視点になりきったような見方をすると非常に楽しめたようにも思えた。ただ若干中だるみは感じてしまった。 似たような作品で今年1917があったが、個人的には1917の方が見易く楽しく思えた。まぁこの辺は好みの差か。 ノーラン作品は頭や心を使い時には見疲れする作品も多いが、そういう意味ではこの作品はラフに見られるような作品に個人的には思う。 もちろん深く見ればもっと味が出て深みのある作品なのかもしれないが、個人的には戦場体験ムービーとして楽しませてもらい、それなりに楽しむことはできた。 ただ見るならやはりIMAXなりDolbyが良いように思う。大音響の中見るのと自宅で見るのではかなり印象が変わる作品に思える。

戦争ものは痛々しくて 見るに耐えないのですが、 ダンケルクに関しては 目を覆うような 痛々しい死に際は描かれておらず 女性の方でも見やすいとは思います。 ただ秒針の音が劇中ずっと鳴っているので 鼓動が早く常にドキドキしていました。 実際に行われた作戦だということで 戦争を経験していない世代からしてみれば 映像として観ることがてきるので 経験していない分、客観的に 戦争の凄まじさ、生と死の狭間 被害をいかに小さくするか 一つの行動と言動、思いやり 改めて考えさせられました。

3つの時間軸が合わさった時の、うお〜！やっと…！感。 のーらん監督が戦争映画撮るとこんなになるんだなあ。

おもしろくなかった。

時間軸は、防波堤・海・空 の3つがクロスオーバーしながらクライマックスに向かって行く匠の技。 ただ3つの場面が交差するだけじゃない。何が匠かっつーと3つの場面のタイムスケールが大きく違うということ。 防波堤は1週間を、海は1日間を、空は1時間をそれぞれ描いている。ということは最大で167時間の差があるはずだけど映画スタートからその時間差を感じさせずうまく3場面をスイッチし、途中時間軸がリンクする様は痛快ともいえる。言葉での説明に限界を感じました…ただただ一言！見たら凄さがわかります！

劇場で二回鑑賞しました。本作は明らかに劇場で見るべき作品です。音にもこだわってますし映像にもこだわっているし 何から何までクリストファーノーラン監督がこだわって作っているのが分かる作品です。 なので再上映などの機会があればぜひ、劇場で鑑賞して欲しいです。ただ個人的にはノーラン監督の最新作という事で期待し過ぎていたのか最初に見に行った時には正直 少しだけガッカリしてしまいました。けど、期待し過ぎてそう思った方もノーラン監督のファンなら二回鑑賞してみてください。とても楽しめると思います。

突然訳も分からないまま戦場に放り込まれました。 後ろ見ても敵に追いかけられて、空からも敵の爆撃、船に乗っても追撃といつ来るかも分からない魚雷の恐怖。 もう絶対絶命です。もう敵を攻撃的することなんてどうでもいいから早く家に帰りたいです。 ただ命あるうちに故郷に辿り着きたいです。今の願いはただそれだけ。あぁ神様助けて、、、。 この作品の緊張は簡単に言えばこんな感じです。 私は戦争映画をすごくたくさん観てきたわけでらないけれど、兵士が「戦う」ことではなく「生き抜く」ことをここまでじっくり描く作品は珍しく、戦争という環境のだからこそ渦めく生への執着を圧倒的な映像と音で私達に追体験させてくれます。 クライマックスまで息つく暇もないまま、ノンストップのリアリティのある緊張の連続の中に、民間の英国人たちの一致団結したダンケルクスピリッツを随所に散りばめてホロリとさせてくる抜かりないノーランクオリティに感心させられます。

ハンス・ジマー先生…音の映画における重厚感を再確認。ノーラン監督作品＝ハンス・ジマーのタッグは常になりつつあるけど、この作品における緊迫感は半分音楽で創られたと言っても過言ではなく。「あ、爆撃される…」とか史実に上では、はいいまこれを読んでる瞬間に背後に豆粒みえました「ヒュン…」「え、むり、え」で終わったんだろうなと思うと現実はまたつらく。このご時世は実際に起きそうだから怖くもあり。人々が作品という波に乗れるボードが音楽効果であると私は思ってる。"予兆する音楽"、"感動がじんわりくる音楽"どうやって生み出しているのかさっぱりわからない分野の作品は興味がないか感動するかのどちらかだと思うけど、映画音楽はどれも素晴らしい。特にハンス・ジマーとヨハン・ヨハンソンの作品は緊迫感が音波として立体化したんじゃないかという緊張に襲われる。 て、音楽だけで長々とここまできたけど。こんなにもふがいない戦いが存在していいのか、とドバババッと虚無感に襲われた。国の違い、所属の違い、戦いに行く者、残された者。"生きる"という目的のためにいろんな価値観が混ざり合う。「助かるためならほらっ一緒に乗りきろう！」なんて譫言で。主人公の所属や関係などは全て公にされなかったけど、それが逆に妙でソワソワして。彼らは結局はダンケルクから出たかっただけなのに。と思うと戦争とはなんなんだろう…なぜ未だにやりたがるのだろう…。

戦争映画は基本悲しい終わりかたがおおいなかダンケルクはハッピーエンドで終わりとてもいい気分で終われました。 こんな戦争映画は初めての体験でした。

戦争映画をほぼ全く観たことがなかったのですが、これはとても好きです。3回観に行きました。そのうち2回はIMAXではなく普通の映画館で観たのですが、十分な迫力でした。ノーラン監督の映画を初めて観たので、時間が頭の中でごちゃごちゃになったりしないか不安だったのですが、案外大丈夫でした。近くの映画館でもう上映が終了してしまったので、もう大きいスクリーンで観れないのがとても残念です。DVDが発売したら買って家で何度も観るつもりです。もっとはやく観ておけばよかったと思いました。

まず、絶対に映画館で観るべき作品。 音響の良い劇場で見たけれど、機関銃の音や飛行機のエンジン音がとにかく臨場感があって恐ろしいほど。 何とか生き延びようと色々手を尽くすけれど個人のどんな努力も簡単に覆されてしまうような状況、敵に囲まれているけれどその実態が見えないで何と戦ってるのか分からないまま次の一瞬生きてるか死んでるかという戦争のリアルさ。 それをたっぷり味わった最後のあの演説。 「ダンケルク物語」が完成した瞬間。 戦争の悲惨さとか生きて帰れてよかったね！とか、そういう切り口とは違う戦争の描き方が面白かった。