ムーンライト

第一次トランプ政権の始まりの頃、多様性も、キューバからの移民も、今ほどの攻撃対象とはなっていなかった。第二次トランプ政権の下では、この映画で描かれているようなニガ達は、どれほど生きづらいかと思う。 見事な会話劇、そしてカメラワーク。淡々とした会話の中に男の人生を詰め込んでいる。『パピヨン』『ワンスアポンアタイムインアメリカ』のラストの会話劇のように 映画史に残る、エンディングかも。 しかし、この映画のエンディングの方が。少し優しい終わり方だと思う。月明かりにそっと抱きしめられているような。

日本でも話題となった『ラ・ラ・ランド』を押さえてアカデミー作品賞を受賞したドラマ作品。 最も信頼のおける映画製作・配給会社の一つ であるA24とプランBエンタテイメントの製作。 チビで無口な少年リトルことシャロンは、『グリーンブック』のマハーシャラ・アリ演じる若者フアンとひょんなことから交流が始まる。 麻薬の売人であるフアンと仲良くなることをシャロンの母親ポーラ（『007』シリーズのナオミ・ハリス）はよく思っておらず、それは我が子を守ると言うより彼女がフアンから麻薬を買っていたからであった。 幼馴染であり同じ学校に通っていながら、理由があるもののゲイの噂をもろともしないケヴィンの校内における立ち位置が上手く掴めなかったが、しっかりヤンキーを演じててシャロンが魅力を感じるのも分かる男前っぷり。 フアンに憧れて、ケヴィンに惚れて、結果的にはマッチョ金歯になったのは納得だし、こういう人にもいろんな過去があるんだなとしみじみ思った。 ジェンキンスが標榜したように「映画的で、個人的な」作品であることは間違いないが、個人的に描かれれば描かれるほど私には普遍的に見えてならない。誰しもがこれまでの人生を回顧し、これからの人生を想うきっかけになるように感じる。 監督は、『ビールストリートの恋人たち』のバリー・ジェンキンス。 少年期から青年期を通じて母親のポーラを演じたナオミ・ハリスもすごいが、短い出演時間で鮮烈な印象を残しアカデミー助演男優賞に輝いたマハーシャラ・アリも素晴らしい。 大人になったシャロンa.k.a.ブラックを演じたのは、なんと元陸上選手というトレヴァンテ・ローズ。ゼロから鍛え直し、かつあのリトルをそのまま青年にした虚な目を見事に表現した。 それでも作品賞は『ラ・ラ・ランド』が獲るべきだったのではないかと、両方を観終わった今思う。

特に心揺さぶる何かが見つけられなくて残念。 子供の頃のシャロン、うつむきながらの上目遣いがやたら印象的。 売人のフアンがやけに良い人すぎて面白かったけど、まあ愛情持って構いたくなる気持ちもわかるかな 10代のシャロンは全身からいかにもいじめられっ子の空気感が漂っていて痛々しい。 ケヴィンを意識する葛藤も描かれてるけど、描写が薄くてちょっと感情移入はしづらい。 浜辺のシーンは綺麗なんだけど唐突感がすごい。 ドレッド頭にイスで殴りかかるのはいじめられっ子の爆発を静かに描いていて良かった。 大人シャロン、いきなりムッキムキで金歯が光っててその変貌にびっくりする。 自分の道は自分で選べ ってフアンに言われた結果がこれか…とちょっとガッカリしてしまった。 まあ自由に選べる境遇でないことはわかってるし色々事情があるんだろうけども。 最終的にケヴィンと仲直り、というか結ばれるのかな？ 良かったと思うし幸せになってほしいけど、なぜか特に心に訴えかけるようなものがなかったな… 印象的なシーンや美しいカットは多いんだけどストーリーとして入ってこなかった。 カメラが前半よく回り揺れるので少し酔ったのであまり集中できなかったのかも。 思ったよりアーティスティックで分かりにくかった。 ブルーベースの映像はすごく綺麗。

主人公はゲイをカミングアウトしているわけではないのに、子供のときからゲイといじめられており、何年経っても執拗にいじめられて、ゲイだからではなく本人の性格のせいなのでは？と思ってしまった。 アメリカに住んでた友人に聞いたところ、アメリカでは動きでゲイがすぐわかるからとのことだけど、あんなに小さいときからわかるものなのでしょうか… あと人種差別もテーマと聞いていたけど、ほぼ黒人しか出てないので、人種差別要素は感じられなかった。別に登場人物を全員貧困層の白人に変えても成立しそう。

酒、ドラッグ、タバコ、ゲイ、人種差別。 これだけのテーマは無視できない。 映画祭に食い込んでくるのは間違いない。