ブラック・レイン

劇場公開から35年周年の『ブラック・レイン』国内上映権が25年1月末をもって終了するとのことで、シネマート新宿さんへ。335席のスクリーンは満席。すごい熱気のなかでの鑑賞。 『ブラック・レイン』（1989） 今では隔世の感がありますが、公開当時（1989年）は「ジャパン・アズ・ナンバーワン」日本経済黄金期で『ガン・ホー』（1986）、『ロボコップ』（1987）、『ダイ・ハード』（1988）などハリウッド大作でもアメリカを脅かす＜経済大国・日本＞が頻繁に描かれていましたね。確か『バック・トゥ・ザ・フューチャー』に登場する車や家電もほぼほぼ「メイド・イン・ジャパン」でした。当時はそれが当たり前、今思えば実にいい時代でした…。 そのような時代背景なかで『ブレードランナー』で近未来の日本（歌舞伎町）を創出したリドリー・スコット監督が実際に日本（大阪）で新作を撮影されると聞いて胸を躍らせましたね。 キャストも当時『ロマンシング・ストーン』『危険な情事』『ウォール街』とヒットを連続したマイケル・ダグラス。 日本からは高倉健氏、松田優作氏、神山繫氏、若山富三郎氏と豪華な布陣。 個人的には『アンタッチャブル』のジョージ・ストーンでブレイクしたアンディ・ガルシアの新作が観られることが当時は一番嬉しかったですね。 約20年ぶりに鑑賞しましたが、こちらが歳を取ったせいか作品印象ががらりと変わりましたね。 まず一つ目は当時ありがちな＜可笑しな国・日本＞ではなく、当時の日本の風景や文化を一切誇張せず、ありのままに切り撮り、＜幻想的で不思議な異国・日本＞を見事描いた撮影監督のヤン・デ・ホンは流石。 今ではすっかり様変わりしましたが阪急梅田駅や心斎橋、十三などが当時のまま撮影され歴史的価値も高いですね。 日本側のキャスティングも高倉健氏、松田優作氏をはじめ、刑事部長役の神山繫氏、関西ヤクザの首領役の若山富三郎氏、子分役の内田裕也氏、ガッツ石松氏と適役でしたね。 松田優作氏の全身から狂気が漲り鬼気迫る演技は最大のみどころですが、180㎝の体躯の良さもありますが、国際スターのマイケル・ダグラスに一歩も引けを取らない高倉健氏の圧倒的存在感は今回の鑑賞で一番驚いたところですね。ガンアクションも『野生の証明』で実証済、痺れました。もっと別のハリウッド大作も観てみたかったですね。 大阪府警察本部刑事部長役の神山繫氏の実に日本らしい官僚的上役も実にリアル。 脚本段階で日本の実情をしっかりと研究していましたね。 ストーリーも『夜の大捜査線』（1967）、『ゴリラ』（1986）、『ミッドナイト・ラン』（1988）同様、互いに立場や状況、文化が違う者同士の事件を通じたバディ映画、熱い友情譚ですが、本作は特に文化違いや障壁が明確で困難を乗り越えた上での互いの理解と友情の芽生え、それを凝縮したラストの空港での別れがグッときますね。 日本（大阪）で撮影されたリドリー・スコット監督のハリウッド超大作以上にバディ映画としても不朽の名作ですね。

久々に映画館で見た。 あれからいろんな情報を仕入れているのでまた感動もひとしお。 本当はポールヴァーホーベンが監督する予定だったのが（それはそれで見たかったが。ケイトキャプショーのエロ活躍が増えたであろう笑）、多忙でリドスコに回ってきたらしい。即ち雇われ仕事だったということ。なのでそんなに思い入れがないかと思いきや雇われでこんなにも自分の世界を出せたことでリドスコお気に入りの作品らしい。確かに1から取り組んだような世界観。リドリースコットのドヤ顔が浮かぶ（笑）。 黒い雨という題材を使いつつ押し付けがましくないのはアクションやサスペンスに忍ばせているだけだからなのだろうか。政治家が賄賂としてお菓子の下に現金を忍ばせるように（例え悪いな笑）。きちんと「日本に来たアメリカ」と「それを受け入れる日本」をそれぞれの正しく描いていたように思います。日本の中で無理矢理アメリカのやり方を貫いたと言えるかもしれませんが。それはそれでそれを受け入れる日本の器のデカさと認識しましょう（笑）。日米が上手くいく秘訣がこの映画に秘められているので日本の政治家はこの映画を100回見なさい（笑）。いやマジで。 松田優作というカリスマ。やりたい放題の若手。いざのし上がろうとすると叩かれる。「こんなオレのやり方が気に入っていたはずだ」とまた自己中なロジックで煽る。こんなギラギラした奴の映画もっと見たい。「狐狼の血LEVEL2」の鈴木亮平の如く。あれも良かった。 「雇われ仕事」の概念もひっくり返る。三池崇史監督と話が合うことでしょう。首チョンパ大好き人間同士でもある（笑）。置かれた場所でもきれいに自分の花を咲かせる、そんな人でありたいものです。

「長生きはするものだよナァ？」 役者という職業は残酷だ。本人がいかなる状況であれ、一度役を引き受けたからには全てをこなさなければならない。本人が口止めしていたとはいえ、松田優作に上記の台詞を吐かせてしまったのが開始早々に刺さった。 時に1989年。「日出る国」は持ち前の勤勉さで機械を作り、未来を築き上げていた。ロックフェラー・センターを三菱地所が買収したのもこの年だ。'91年生まれの僕が知らない、まばゆいばかりの日本があった。この世界では"イエス"が"ノー"で、"多分"は"ダメ"なのだ。作法の違いに戸惑いながら、ニック刑事よろしくスクリーンに飛び込んだ。 どうも僕は'80年代のアメリカ映画が苦手だ。シンセサイザーが音楽界を席巻し、映画の世界にも"黒い雨"を降らせた。その渦中で俳優として大活躍していたのがマイケル・ダグラスだったこともあり、嫌いではないものの無意識に避けていた。だから「ウォール街」もまだ観ていない。本人に罪はないのに勝手に責任を"ラップ"させた謝罪の意味も込めて、今回穴を飛び出してみることにしたのだ。 アツい、これはアツい。スクリーンで観てよかった。日本人の僕からすると多少日本をテンプレ化しすぎた描写もないわけではなかったが、怒濤の場面展開、そしてマイケル・ダグラス、高倉健、松田優作が織りなす終盤に思わず目頭が熱くなった。だがマイケル・ダグラスはひとつだけ勿体ないことをした。高倉健が最も映えるのはなんてったって「涙の芝居」なのだから。 日は昇り、日は沈む。勤勉さの裏でひらめきを潰してきた日本は、2年後にそのツケを長きにわたり払わされることになる。穴を飛び出し、再び日出るのはいつのことか？