佐藤さんと佐藤さん

自分の価値観を改めて確認。 様々な価値観と選択が描かれているので、きっと見た人それぞれに響く部分があると思います。 見終わった後、誰かと話したくなる映画でした。 （なので、試写会トークショー後の観客同士の交流会が楽しみでした） 主夫も珍しくない時代になりましたが、それでも“男の役割”“女の役割”といった社会的なバイアスがまだまだ根強く残っている。 佐藤さんと佐藤さんが結婚して、男女の役割（昭和的な価値観）が逆転することで改めて浮き彫りになる部分にハッとさせられますが、 それよりも当事者同士の中にも無意識に古い価値観が残っていて、結局は自分の内なる価値観に苦しめられていることが衝撃でした。 愛だけでは腹は膨れない。 日常生活を送る為には経済活動が必要だけど そこには目的と手段が入れ替わる落とし穴がある。 映画のメインビジュアルに「⚪︎⚪︎⚪︎⚪︎までの15年」と書かれているので、ネタバレではないと思いますが もしラストが気になる方は読み飛ばしてください ↓↓↓ 様々な価値観が広がる現代において“見方によっては”一周回ってド昭和な着地点に感じました。 そもそもサチはタモツが追いかける夢を叶える手助けがしたかっただけで、決して自分が追いかけたい夢を持っていたわけではない。 むしろタモツのパートナーとして一緒に日常を生きていくことが望みだった筈。 大好きな相手の夢を叶える為に協力したことが仇となり、結局自分の本来の望みは叶えられなかった。 （もちろん仕事にはやりがいも感じていたと思うけど） いつのまにか目的と手段が入れ替わって、むしろ自分の当初の望みを犠牲にした形になったのではないか？ 私は性格が悪いので、ついうがった見方をしてしまうのですが。「弁護士」という職業バイアスを剥がせば、夢を追う男に貢ぐだけ貢いで捨てられる女に見えなくもない。 「彼の夢が私の夢」と心底思えるのなら本望でしょうが。サチの場合はそうではない。 途中からはタモツの意思に関係なく「ここで諦めてしまっては、今までの私の努力（犠牲）が無駄になってしまう。」というプレッシャーに変わっていく。 タモツ側も世間の目というプレッシャーに加えてサチからのプレッシャーを受け続けた結果、ラストの決断になったのだと感じます。 自分を信じてくれたサチの努力を無駄にしない苦渋の選択。 結局、どちらかが何かしらの犠牲にならないといけないのか？ タイトルが思い出せませんが、 ロースクールに通う恋人をフルバックアップして、彼が合格したら、「次は私の番」と言って自分の夢に向かう映画があったなぁ。 実際、家事や育児は本当に大変な仕事です。 お金を生まないから軽んじられているけど、もっと評価されるべき！ サチもタモツも自分に手一杯の忙しさのなかで2人で家事をやりくりするけれど、 サチはお弁当に込められた愛情に気づかず、タモツも苛立ちを言葉に出来ず、負のループにハマっていく。 お互いに対するリスペクトがあれば、もっと違っていた気がしますが、心の余裕がない。 人生に夢や目的があるべきだとは全く思いませんが、人生を共に過ごしたいと思える相手に巡り逢えるなんて、そうそう無い。奇跡だと思って良いレベル。 家族になると、近すぎる甘えでつい言葉足らずになるけど、同じ目的を共有しあえていれば、手段はいくらでも微調整できる。 その都度お互いが向き合って、生活の優先順位を変えつつ自分たちのスタイルを作っていけば良いのだけど やっぱり忙しすぎるのが問題ですよね。 共稼ぎで家事に追われて子育てするビジョンにはメリットが感じられない。 おひとり様でも充分幸せだし、時間もお金も全て自分のハンドリングできて、良くも悪くも自己責任で完結する。 結婚しない選択。子どもを持たない選択。 そりゃー、ますます少子化になるよ。 でも、2人で生きるって、嬉しさや楽しさが倍になって、悲しさや辛さが半分になるところにメリットがあるはず。 （家事の集約でタイパもあがるし） そもそも別の人格の2人が一緒に住むのだから衝突もあるだろうけど 2人の多様性を受け入れられないようでは、世界平和は程遠い。 家族は社会の最小ピース（←単位と平和をかけてみた） そんなわけで、トークショーの後の観客同士の交流をすごく楽しみにしていました。 とくにお隣りが男性だったので、どんな感想をお待ちだったのか興味津々でしたが 家族が発熱して帰ることに。 熱で辛い家族を看病したいから帰る選択をしたのであって、決して私は自分のやりたいことを犠牲にしていないと思いたい。 『ミセス・ノイズィ』でも心が揺さぶられっぱなしでしたが、天野千尋監督が『石とシャーデンフロイデ』の共同脚本で参加されていたと知りました！ きめ細やかで大好きな映画なので、具体的にはどんな風に参加されていたのか？？ますますファンになりました。 主演の岸井ゆきのさん宮沢氷魚さんや中島歩さんが素晴らしいのは言うまでもなく、 とくに佐々木希さんとベンガルさんの説得力が素晴らしかった！！ 追記:トークショーにて 天野千尋 監督へ脚本や改訂についての質問で 友達でもある共同脚本の 熊谷まどか さんと「うちはこんなことあった」などと話す中でリアルなエピソードを積み上げていったそうです なんと自転車倒すシーンは熊谷さんのリアルエピソード！ 人はどんな時にキュンとくるのか？って話しで出てきたそう お二人ともぴあフィルムフェスティバル入選監督 U-NEXTで入選作が見られます 『賽ヲナゲロ』 監督：天野千尋 『チョッキン堪忍袋』 監督：天野千尋 『ロールキャベツの作り方』 監督：熊谷まどか 『はっこう』 監督：熊谷まどか

逃げる男と立ち向かう女。 この世の中に幾千もあるラブストーリーは、あらゆる環境や立場や修飾を全部取り除けばとどのつまり「逃げる男」と「立ち向かう女」を描いているだけに過ぎないと思う。 誤解を恐れずに言うならば、全てのラブストーリーに当てはめれると思う。一見、違うように見えてもだ。 例えば、結婚式に花嫁を奪い去る「卒業」のような映画でも、ぱっと見では男根主義のマッチョ的思考のように思われるが、よくよく考えると男は奪って逃げるので結局は「逃げる」、女は切っても切れない家族だらけの結婚式からみんなの意に反して去る訳なので現実に「立ち向かう」ことになっているのです。それこそ生い立ちから今までの人生の全てを捨てさってもう帰れない覚悟で「立ち向かう」。 ラストに至る決断も結局は男が逃げてると思う。現実に立ち向かわずに。 別にこれはネタバレでも何でもなく勝手に思っていることなのですが、「自分が宣言したからその結果に従っているだけ」というしょーもない理由。どうすべきかはわかっている。自分の本当の気持ちもわかっているから。わかっている上でそれでもゆずれない部分がある。これをプライドや意地というかもしれないけれど、そんなかっこいい言葉で表現したくない。もっと醜くて汚いものです。 佐々木希がくだらない男と言ったのがよくわかります（そしてこの方が言うと説得力がすごい）。そしてそのまま変わっていない。 とはいえこれは勝手な解釈で男を否定してるわけではなくて自分を見てるようで辛いということです笑。あわせ鏡でダメージがすごい。勝手にですけどね勝手に。 だってすごい人ですよこの人。いろいろあったけど苦労して夢を掴んだ人です。 もうひとつ言わせてもらえれば、実際にすごい賢い人たちです2人とも弁護士。あらゆる知識と経験とまた離婚弁護士な感じなのであらゆる実例とがあります。その上で、夫婦での小さい言葉の捉え方で揉め事に発展する。 同じことをしてる。賢い人たちでも夫婦という形の中で同じようにもがき苦しんでるのは、安心感を覚えました。 女性の監督です。辛辣に、逃げずに立ち向かって真実を出そうとした。 最後に、こんな二元論の結果では到底ないのですが、男の自分がはっきりと逃げずにこう言い切りたいと思います。これは自分だけの感想なので悪しからず。 男が悪い。 映画館を出た時に世界が違ったように見えました。

どんな風に終着するんだろうと、観ていて途中からはすごく苦しかった。 サチが合格したあの時からもう関係はぶっ壊れてたんだよな。 それでもお互い好きだから連れ添って、家族になって、でもやっぱりお互い声には出さないけれど思うところや不満が溜まっていって。 離れることがお互い1番いいだろうなと思ったけれど、合格することが離婚のモチベーションだなんて、こんなにも合格を素直に喜べないことある…？ 第三者の私の目からすれば、2人の出会いはまさに運命的に映ったから、残酷すぎる展開にただただ苦しかった。 両者どちらの苦しみも分かるからこそ、しんどかった。 長年の夢を叶えて晴れやかな保とは対照的に、献身的に支えてきた結果サチが手に入れたものがかわいそうで、泣きそうになった。