たかが世界の終わり（2017）

1日に二本、しかも映画館を変えての鑑賞は初めて。「ラ・ラ・ランド」のあとのグザヴィエ・ドラン。一転して心理劇。 飛行機の中のルイ(ギャスパー・ウリエル)が後ろの席の子どもにイタズラをされる。彼のその穏やかな表情から始まる。 12年ぶりに家に帰るルイを迎えるのは母マルティーヌ(ナタリー・バイ)、兄アントワーヌ(ヴァンサン・カッセル)、その妻カトリーヌ(マリオン・コティヤール)、妹シュザンヌ(レア・セドゥ)。基本この5人の会話劇。 前半の会話がツライ。母のどぎつい厚化粧と同じく周りを気にしない自分勝手さ、妹の途切れ途切れの喋り方、兄の言い掛かりとほんとどうでもいい微妙な挙げ足取り、その妻の弱気なくせに強気な話し方、ほとんど喋らないルイ。 家族の愛、違うな、愛と家族か、いややっぱり家族の愛を描いている。 家族は諸刃の剣だ。自分を無条件で愛してくれるが一番傷付けるのもまた家族。血の繋がり故に。そして血の繋がりは消せない。5人とも、凄まじい演技だった。 私にしたら、思いもよらぬ結末だった。でもそうか、そうだよなと思った。 「たかが世界の終わり」 なんてタイトルだろう。この作品のタイトルにこれほど相応しいものはない。 **ネタバレします** もうルイが不憫でならない。あぁ世界の終わり…ルイの世界は終わってしまった。微かな希望も踏みにじられ、見たかった生家も見られず、愛した人の死を呆気なく知らされ、誰にも自分の気持ちを伝えることもないまま、帰ってきたことが間違えだったかのように追い立てられ、永遠に家族との別れ。 諸刃の剣、母がこう言う。 「どうして気づかないの？あなたを愛していないことを。でもあなたを愛してるわ」 まさしくこの言葉は母である私にもわかる。自分の子どもなのに理解できない苦しさ敗北感、お前なんか愛していない！だけど誰よりもお前を愛しているのは私だけだ！！ お前から不吉な言葉なんて聞きたくない。察した家族の不自然なほどの罵声の応酬。遠ざけるしか方法がわからない、居ても立っても居られない兄。ラストの壁掛け時計の鳥とルイの背中。 テーマがわかりやすい作品だった。オープニング曲とエンディング曲で内容を説明している。こんなにエンディング曲まで感慨深く聴いたことはないかもしれない。ただ、流すべき涙も全て作品の中に吸い取られた気分だった。

ドラン監督の作品を初鑑賞。家族は安らぎ、温かいというような良い意味を持っていることが多いが、それだけではない家族の意味を考えさせられる。オープニングの曲が作品の全てを表している。理解はできないけれど、愛しているのという母の言葉が心に響いた。 なにも起こらないようで、登場人物達の細かな心の動きを繊細に描いている。 ギャスパー・ウリエルは若かりし頃のアラン・ドロンのような憂いと悲しさのある瞳で家族を見つめる。 「未完成の映画を撮りたい」という監督の意向により、観客がどう捉えるかによって見方が変わる作品。

年齢だけ大人になって 家族に伝えられる自分の真実なんて 数えるほどにしか過ぎなくなった。 わたしはこの先、生きているうちに 何を話して何が出来るだろう。 ‥なかなか勢揃いする機会のない “家族”というものが集まると こういう空気、確かにあるよなあと。 12年間も帰郷する勇気すら出せなかった 主人公が、 ごくごく個人的な身の内を 敢えて家族に告げることは ひどく困難で、同時に身勝手でもある。 さらに言うなら図々しい行動でもあると思う。 ただ繊細さも過ぎて、 傷つけたくない、心配かけたくない、 どう接していいのかわからない、 なにが善意でなにが悪意になってしまうのか 混乱して身動きが取れなくなる気持ちも とてもよくわかる。 それぞれの微妙な関係性や距離感を センシティブに成り立たせてある会話劇なので 特筆すべき劇的な高揚感などを観せる 作品ではありません。 人物アップ多めのカメラワークが それぞれのキャラクターの 些細な表情の変化や感情を常に投げかけてくるので 観ているこちらも切迫感と緊張が途切れず。 こういう局面で、状況をうまくかわしたり 空気を変えたりする器用なキャラクターが ひとりもいない(！)ので、観ている側も ギリギリの心理状態に。‥痛かったなあ。 唯一血が繋がっていない、初対面の義理の姉が 理解者であることも皮肉ながらとてもリアル。 お互いに感情をすぐに発散できるわけではない “よそ者”の意識と性質がそうさせたんでしょうね。 鳩時計の使い方はとてもドランらしく、 主人公の感情のメタファーを 超えてしまうほど 細部にわたって丁寧な演出だったと思います。 エンドロールにまさかあの曲が飛び出すとは。 懐かしさに感極まり、 家に帰ってすぐCD棚を掘り返してしまった。 前作「Mommy」が “動” の作品だとすると 今回は完全に “静” の構成。 なにも起こらないのに あらゆるシーンで自分にも思い当たる感情が湧き サスペンス並みの集中力で見守る、そんな作品。 今更ですがグザヴィエ・ドランの世界観って 美しさに反しての生々しい描写も、選曲の絶妙さも すべて含めてキャッチーすぎないバランス感覚に とんでもなく長けていると再認識しました。 とりとめのない感想を書き散らかしておいて 何なんですが‥いちばん言いたいことを はっきり申し上げますと、 ギャスパー・ウリエルの顔！！ あの造形美に、最前列で圧倒されまくりでした。 神の創りたもうた芸術品だと言うことだけは断言できます。

ちょっとこれはグザヴィエ・ドランを過大評価しすぎじゃないのかな。 なんかあったのは分かるけどハッキリさせない。あえてそういう感じ。 追記 全く予備知識なく見た後に調べてみたら、余命を伝えるために帰ってきたと書いてある！ 確かナレーションの字幕では、自分の死を伝えると言っていたような…死＝何かのメタファーだと思って見てしまっていた。

予告編、映画サイトのストーリーなどでは主人公が余命なく打ち明けにいくて流れだが 本編だと何か話したいが何か観客は分からず途中途中に病気、ゲイなどが出てくる。主人公のキャラ経歴が分かってくる ストーリーネタバレなし予備知識なしで見た方が謎解きで楽しみ

2回見て良さを語れる程の勇気が湧いてこない。観ることができて本当に良かった。ルイの里帰りにより家族の緊張・気まずさが際立ってしまう。思ってもないこと・言わなくていいことが登場人物達の口を滑らせ、家の中を張りつめさせる。通常より寄った顔へのアップが、ただでさえ窮屈な雰囲気を粒立たせている。気候に相まり、会話になってない会話が汗になって5人を帯びている。兄の嫉妬、妹の憧れ、母親の自己中な理解、カトリーヌの共感に似たような感覚。ルイへのそれぞれの感情・距離感が話に波を与えている。「たかが」世界の終わりの風景を捉えたルイの視線をもっと身近に見てみたい。

毛化粧崩れがくっきり出るまで顔に寄ったショットの連続の息苦しさ。座ったらどう？と言われて初めて立っている事がわかるほどだ。 徹底してフレームワークはパーソナルに寄っていて、人物の感情を観客に暴力的にぶつけてくる。いつものドランの映像手法だ。 意味を持たない会話や怒鳴り合いにこっちまで逃げたくなる。観ているしかないから家族としてのほっとする仕草を探す。ルイの家族への期待にシンクロする。 密室で、ドラマチック。

物語冒頭で主人公ルイ本人の身の上は語られるも、これから会おうとしている家族に関しては年齢や職業ましてや生い立ちさえも明かされない。分かっているのは彼との続柄のみ。 しかもこの後繰り広げられる家族間の諍いも何が原因なのか、何を議題にした物なのか焦点もボヤけたまま。その点も含め完全に観ている我々の解釈に委ねられている。 弟の12年振りの帰郷、どこか思い詰めた表情、何かを言いたげな振る舞い…。兄の一連の行動は弟のその微妙な感情の揺らぎを察してのものなのか？ 兄だけではなく母、義姉、妹各々の心情に想像力や邪推を最大限に膨らませながらの鑑賞は自然と心拍数が上昇したし、鑑賞後はどっと押し寄せる疲労感に襲われた。 その要因である確固たる俳優陣の演技や表情、細かいカット割りやアップの多用、シーンに合致した音楽などの演出面は素晴らしく感じた。

とてもシンプルだけど深い俳句を各々の感情と細かい描写を交えて表現した作品って感じですかね。 5人全てに感情移入できるかと思いましたが兄だけは最後まで理解不能でした。 12年ぶりに弟が帰って来たことによって昔から弟と比べられていた嫉妬心が爆発したということなのか、、、 キレるのが突発的過ぎて、、、空港でカフェした話であんなキレる？ あと主人公がゲイ設定もなんだったのか謎ピエールも何者なのか謎。 カメラは良かったと思います。 アップで演者の表情の機微に触れつつピントが合ってないところでも世界観を表現してる。 雰囲気は好きです。 何度も見れば理解できるのかもしれませんね。