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『ヴァニタス』でタッグを組んだ俳優・細川岳と内山拓也監督の共同企画で挑む長編映画。 実在する細川の同級生“佐々木”のエピソードをもとに、誰もが「あの頃の自分」、そして「今の自分」と出会える、普遍的な青春を描く。主人公・三谷悠二は、俳優になるために上京したものの鳴かず飛ばずの日々を送っていた。彼女との終わりも受け入れず、別れた彼女のユキとの同棲生活も未だに続いている。そんなある日、高校の同級生・多田と再会した悠二は、学生時代に絶対的な存在だった“佐々木”との日々を思い起こす。やがてある舞台に出演することになった悠二だったが、稽 古が進むにつれ、舞台の内容が過去と現在にリンクし始める。そんな中、数年ぶりに佐々木から連絡が入る……。
©︎「佐々木、イン、マイマイン』 ©SHAKE TOKYO
観る前に予感し、予告編を観て確信する。 それがこの標題。 若手映画監督の登竜門であるPFFに毎年必ずあるタイプの作品群であることには間違いない。 荒削りだけどパワーと余韻がある。 だけどこの作品はどこか丁寧で、情緒を感じさせてくれる。それは若さだけでは成し得ない巧みさと客観的な視点がそうさせたんじゃないかと思う。 どこにでも誰にでもある青春の１ページを淡々と紡いでいくことで、PFF風の作品でありながら幅広く多くの人に届けることに成功している。 ラストには賛否あるだろうけれど、これは監督ないしは企画者の強い意志、或いは願望でないだろうかと思う。 僕はあの場面で、初めてこの作者と会話が出来た気がした。そこまで画面に引きこませられるのは、荒削りと言われても確かにそこに技術とセンスがある事の証拠であるんじゃないだろうか。
知らず知らずのうちに、誰かの人生の分岐点に影響を与えていたのかも。 自分も貴方も劇中に出てきた"佐々木"になっているのかもしれません。 切なくてほろ苦いエンディングでしたが、今年観た青春映画とはどれも異なりこれはこれで良かったです。 人との繋がりを考えるきっかけになる作品でした。
なんじゃこれは！ オレのアタマと身体が切なくもポジティヴなエナジーにみるみるうちに包まれていった。コレ観て震えない男子はいないんじゃ無いかと思う。脚本も芝居も最高峰。 むちゃくちゃ、むちゃくちゃ良かった！ 余韻に浸りまくり。
たまに、思い出すだけで胸が熱くなる映画に出会いますが、間違いなくその1本でした。 たった2時間なのに、奴らと同じ時間を過ごしてきたような錯覚に陥り、 佐々木なんていう見ず知らずの奴が、忘れられない記憶として私の心に焼き付けられました。 ラストシーンは劇場で体感したかった！ 『ヴァニタス』の続編にあたる年齢層の物語かと思いますが、伊藤との決定的な違いは、佐々木は表現者であったこと。 悠二が立つ舞台とのオーバーラップが素晴らしいのですが、『ヴァニタス』の伊藤が『ロング・グッド・バイ』の母親側の人間だったとすると、佐々木は誰に見せることはなくても絵を描き表現する者だった。 パオロ・タビアーニ監督の『塀の中のジュリアス・シーザー』に感銘を受けてから、ずっと考え続けていることなのですが、一言で言うと“人はパンのみに生きるにあらず” 佐々木は、理不尽な思いや押しつぶされそうな孤独、悲しみや怒りの発露を見つける事の大切さを知っていて、自分の為に絵を描くことで現実に踏みとどまれていたのだと思えます。 ギリギリの友に寄り添うシルバを演じる悠二は、佐々木のことを思い出しますが むしろ、自分に役者になることを強く薦めた佐々木の方が、シルバだった事に気づく。 誰かに必要とされたくて、頼まれると断れない佐々木は、佐々木コールで一身に注目を浴び「逃げるぞ」と言う声に逃げて見せる。 それは、佐々木の願望を満たす瞬間であると同時に、小さな鬱積を持て余す奴らの発露であったに違いない。 お互いに必要なモノを交換し合う時間は異様な熱気に包まれるが、等価交換ではなかった。 シルバのような佐々木の優しさで成り立っていたのだ。 細川岳さんの演技が心に残ります。 佐々木の、冗談めかした話し方や、品のない食べ方、人懐っこい笑顔。 一つ一つがあまりにもリアルで、佐々木にピッタリの役者を連れて来たのか？と思うところですが いやいや。細川岳さんって『ヴァニタス』の柴原ですよね？ 全く別人で、演技力に驚愕。 特にお好み焼きを食べるシーンとパチンコ玉を渡すシーンの表情が最高 脚本にも参加してらっしゃいますが、エンドロールのスペシャルサンクス枠に“佐々木”のテロップを発見。 やっぱりモデルがいたってことでしょうか？？ 鈴木卓爾さんの父親も素晴らしい。 苗村さん（河合優実さん）のセリフから見える二人の関係が、また泣けます。 後半はもう、すっかり物語に入り込んでしまっているので、5人目の同級生の気持ちww 木村の家では「わ〜！良かったね〜！」と心から思えて胸が暖かくなったし、そこから一気に視点が数段上がっていく展開には、ただただ人間の営みの尊さを感じました。 「人間は裸で生まれてきて、死ぬときは服を着ている。生きてるだけで丸儲け」とは明石家さんまさんの座右の銘ですが そんなのは佐々木らしくない！！ 佐々木コールは、奮い立ちたい奴らへの佐々木からのエールだ！！
今の生活で足りないものがあるなと感じてるなら絶対に観に行ったほうがいい作品
とにかく細かいことに捉われず、話に没頭してほしい。誰しも少なからず似たような思い出があり、胸が熱くなること間違いない。
心の奥底にあるヒダを震わせる映画です。著名な俳優さんはいませんが、それがどうした！ってくらい素晴らしい演技。 青春時代の空気感が蘇る、深い余韻を残す作品です。 いやぁ、久々にいい映画観たわ。。。
佐々木がとても魅力的で、カッコよく、面白い。 物語として、ある意味平凡なストーリーかもしれないし、誰もが経験したことがあるようなストーリーだけど、とても共感できる。 特に最後の方はウル、、というか、号泣できるかも。 田舎の映画館で、5.6人しかいませんでしたが、マスクしながら号泣していた女性がいて、鼻水が気になって気になって白けてしまったけど。 マスク外して鼻水拭いて欲しかった汗 まあ、生理現象だし、今はマスクが絶対正義だからしょうがないかも。 セリフの無言部分や引きの映像とか、「間」がとても良かった。 エンドロールの「THANKS」の中に「佐々木」とあったので、実話ベースなのかな？
アオハルじゃない青春は、泥臭くて，汗まみれで，センチメンタルで，生身だから、いつまでも残るね。
なんとも言えない感情で、胸が熱くなりました。 鈴木卓爾さん良い味出てました。
描きたいことは何となく感じてはいるのだけど、みんなのレビューほどの感動が自分にはありませんでした。 それぞれの見方があって作品は成り立っているわけで、事実、この作品は賞をとったんですよね？ だから自分がセンスないのかもしれませんが、自分にはちょっと違いました。
一生大切にしたい映画です
★6.5つけたい気持ち。弱い自分を乗り越えて、進もうとする佐々木とユウジの姿に、頭ガツンとやられた。中盤から涙が止まらない。周りの全てに唾吐きながら、自分自身をクソッタレと思って生きるもどかしさ。なんてことない日常の裏側は、途方もない不安で塗りつぶされてる。大人になる＝青春を失う、ってことではないのかもしれない。 佐々木役とユウジ役の俳優さん、大好きになりました。脳裏も胸中も灼けるような傑作だった。アンコール上映希望。
クソみたいな日常に押しやられて後ろの方で目を伏せていると、人波を掻き分けてきた佐々木に胸ぐらを掴まれた。オイ！しっかりしろよ、そんなんオマエじゃないだろ！そう言われた気がした。 揺さぶられたよ、佐々木と同級生でもなンでもないけど。 小さなクセになんて大きな物語だ。オレの内にある分厚い扉を彼らは強く、熱く、優しく、容易く、ぶち壊しやがった。コイツらの野心には目的がないから付き合うしかないじゃないか。 カラオケのシーンは頭からケツまでも〜トンでもなく美しかった。するはずのない徹夜オール明けの匂いがした。
映画【佐々木、イン、マイマイン】を観たけど、面白くなかったよ‼️。 学ラン来た役者が、年齢的にとても高校生には見えない‼️(笑) 殴り合いの喧嘩も本気さが感じられない。 最後に霊柩車から飛び出す佐々木も意味不明。
